
Una ilustración comienza con una línea, pero... ¿te imaginas cómo sería una composición hecha solo con líneas? El trabajo de Carlos Arrojo es un laberinto vibrante de colores y curvas, creado casi en su totalidad con líneas dinámicas y balanceadas. Su experiencia le ha llevado a colaborar con marcas internacionales como Nestlé, Perrier y Biotherm, entre muchas otras.
En este curso Carlos Arrojo te invita a descubrir el poder que la línea le puede dar a tus ilustraciones. Entenderás todas las posibilidades que tienes para crear composiciones únicas, y empezarás tu ilustración en papel y lápiz hasta digitalizarla, siguiendo paso a paso el proceso creativo de Carlos para realizar ilustraciones únicas con su técnica.
19 lecciones & 15 recursos adicionales

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Carlos comenzará hablándote sobre su trayectoria profesional y sus inicios en la ilustración. Te explicará sobre el proceso que realizó para descubrir y construir su propio estilo a lo largo del tiempo y los diferentes artistas que le inspiran por su talento en diferentes disciplinas creativas.
Elegirás la temática o concepto que quieres ilustrar, aquel que más te inspire. Verás cómo investigar sobre tu tema y comenzarás a preparar una serie de imágenes que tomarás como inspiración. Seguidamente, Carlos te enseñará a crear un mapa de ideas para que puedas profundizar y visualizar de una manera más clara.
Después de definir tu idea comenzarás a realizar el boceto con soportes analógicos o digitales. Carlos te compartirá consejos profesionales para que logres líneas limpias y fluidas. Una vez ya definas toda tu pieza, pasarás a los detalles, aprendiendo a distribuir los elementos de la composición para equilibrar la ilustración e introducir movimiento.
Verás cómo Carlos utiliza formas geométricas para dar claridad visual a su ilustración. Así, aprenderás a explorar curvas y líneas envolventes para darle a tu trabajo mayor expresividad, volumen y textura.
A continuación, digitalizarás tu ilustración y la editarás en Adobe Photoshop (u otro software similar). Aprenderás a limpiar tu pieza final para trabajar con más facilidad, para luego llevarla a Adobe Illustrator para dibujar y agregar color.
Crearás una segunda versión de tu trabajo final, cambiando el color de fondo, y comprenderás cómo afectan los valores de contraste y color. Para finalizar, Carlos te mostrará cómo adaptar tu ilustración de la mejor manera para lograr variaciones de tu proyecto final.
Crearás una ilustración con un tema de tu elección, utilizando la línea como elemento gráfico principal.

A dibujantes, ilustradores y cualquier persona con nociones de dibujo que esté interesada en explorar las posibilidades de la línea en sus ilustraciones.
Necesitarás conocimientos básicos de dibujo y nociones básicas de Adobe Photoshop e Illustrator.
Sobre los materiales, deberás tener materiales básicos de dibujo como lápiz, papel y borrador, un ordenador con software de diseño y dibujo (Carlos utilizará Adobe Photoshop e Illustrator pero tú puedes utilizar programas similares de tu gusto), y una tableta de dibujo.

A really good course for illustrators.
Me ha gustado aunque se me ha quedado pequeño en cuanto a prácticas. M gustan más ejercicios.
Muy inspirador, me encanta su estilo.
Disfruté mucho este curso, me ayudó a tener una visión más simple de las imagenes :)
Te de una nueva percepción de lo que se puede lograr con la imáginación. En un mundo invadido por IA, la creatividad aún nos pertenece. Encontré a Carlos Arrojo en Linkedin como sugerencia, me llamó la atención el fondo marino ilustrado en su perfil, decidi entrar a su página web y cuando entré a cursos oh sorpresa está en Domestika. Asi que no solo es la ilustración sino como manejas las herramientas.

Introducción
Buceando entre líneas: primeros pasos y bocetos
Bocetos
Trazado y color
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a crear ilustraciones a partir de bocetos manuales, digitalizarlas y trabajarlas en Adobe Illustrator y Photoshop, usando técnicas de línea, color, composición y geometría para lograr imágenes potentes y profesionales.
El curso está diseñado para un nivel intermedio; es ideal si ya tienes nociones básicas de dibujo o ilustración y buscas perfeccionar tus técnicas y aprender a integrar procesos digitales.
Necesitarás papel, lápiz, bolígrafo, escáner o cámara para digitalizar bocetos, y acceso a Adobe Illustrator y Photoshop para trabajar la parte digital de las ilustraciones.
Trabajarás bocetos a lápiz y técnicas manuales primero, para luego escanear y digitalizar los dibujos, perfeccionar líneas y añadir color usando Illustrator y Photoshop.
Sí, se abordan aplicaciones de la ilustración lineal en soportes como carteles ilustrados y trabajos editoriales, mostrando cómo adaptar el estilo a diferentes formatos.
Aprenderás a distribuir elementos usando retículas, líneas guía, equilibrio visual, jerarquía, uso de capas y formatos, para lograr composiciones armónicas y atractivas.
Sí, incluye ejercicios de calentamiento, trazado de líneas paralelas y curvas limpias, control de presión y simetría, además de técnicas para mantener la limpieza del boceto.